Eine abstrakte afrikanische Steinskulptur „Denker“, handgefertigt vom Volk der Shona in Simbabwe.

Shona-Skulpturen sind mehr als Kunst – sie sind eine lebendige Tradition, die eine Brücke zwischen der sichtbaren und der spirituellen Welt schlägt und mit jedem Stück Schönheit, Bedeutung und Wirkung bietet.

Ca. 15 cm groß

🪨 Afrikanische Shona-Steinskulpturen
Die Shona-Steinskulptur ist eine der am meisten verehrten Kunstformen Afrikas und stammt vom Shona-Volk in Simbabwe. Diese Tradition reicht bis ins 9. Jahrhundert zurück und hat ihre Wurzeln im alten Mauerwerk von Groß-Simbabwe – einer Zivilisation, die für ihre majestätische Steinarchitektur und symbolischen Schnitzereien bekannt ist.

Künstler arbeiten mit lokal gewonnenen Steinen wie Serpentin, Springstein und Opalstein und lassen sich oft von den Steinen selbst zu ihrer Form inspirieren. Viele Bildhauer glauben, dass sich der Geist im Stein durch Träume oder Meditation offenbart.

Jedes Stück wird mit einfachen Werkzeugen von Hand geschnitzt. Die Motive spiegeln oft Familie, Natur, Mythologie und die spirituelle Welt wider. Das Ergebnis ist eine ausdrucksstarke, symbolische Kunstform, die sowohl die persönliche als auch die kollektive Identität anspricht.

🌟 Vorteile von Shona-Steinskulpturen

🪨 Shona
Steinbildhauerei: Simbabwes lebendige Kunstform

Das Volk der Shona in Simbabwe ist weltberühmt für seinen ausdrucksstarken Stein
Skulpturen – eine Kunstbewegung, die alte Tradition mit moderner Kunst verbindet
Kreativität. Jedes Stück ist handgeschnitzt aus einheimischem Stein und spiegelt oft
Themen wie Familie, Spiritualität und Natur.

⛏️ 1.
Beschaffung des Steins

• Bildhauer
  Abbau von Serpentin, Springstein, Opalstein und anderen lokalen Sorten
  aus Tagebaugruben.
• Steine
  werden aufgrund ihrer Farbe, Textur und Härte ausgewählt, oft basierend auf
  die Vision des Künstlers.

✏️ 2.
Skizzieren und Schruppen

• Künstler
  Skizzieren Sie das Design mit Kohle direkt auf den Stein.
• Mit Meißeln,
  Hämmer und Stanzwerkzeuge entfernen sie überschüssiges Gestein, um das
  Grundform.

🪚 3.
Verfeinern der Form

• Der
  Skulptur wird mit Feilen, Raspeln und Schleifmaschinen geformt – oder einfach mit der Hand
  Werkzeuge, wenn kein Strom verfügbar ist.

Feine Details werden nach und nach hinzugefügt, oft
inspiriert von Träumen, Familiengeschichten oder spirituellen Überzeugungen

🧽 4. Schleifen
und Glättung

• Nass
  Durch Schleifen mit immer feinerem Schleifpapier wird die
  natürlicher Glanz.
• Das
  Schritt ist arbeitsintensiv und kann unter Auszubildenden oder Familienmitgliedern aufgeteilt werden
  Mitglieder.

🔥 5.
Polieren mit Wachs

• Der
  Skulptur wird über Feuer oder mit einem Lötbrenner erhitzt, um die
  Poren des Steins.
• Ebenen
  von klarem Wachs werden aufgetragen und poliert, während der Stein abkühlt, wodurch ein
  sattes, glänzendes Finish.

Shona-Schnitzerei ist nicht nur Technik – es ist
Geschichtenerzählen in Stein. Künstler wie Dominic Benhura und Colleen Madamombe haben
verhalf dieser Form zu weltweiter Anerkennung.

Vorsicht – Stein ist zerbrechlich. Er kann beschädigt werden, wenn er nicht richtig behandelt wird.
mit Sorgfalt.

Der Stein ist 100 % natürlich und wird Generationen überdauern, wenn
mit Sorgfalt behandelt.

Die Wachsbeschichtung kann durch UV-Strahlen der Sonne beeinträchtigt werden …
Sollte ein Stück stumpf werden oder einen Kratzer bekommen, können Sie es im
Sonne und tragen Sie ein klares Carnaubawachs oder klare Schuhcreme auf. Nach dem Auftragen lassen
Abkühlen lassen und mit einem sauberen, weichen Frotteetuch polieren, um die polierte Oberfläche zu erneuern.

/Seiten/Die Geschichte, wie der Shona-Stamm seine Kunst erschafft