Un magnifique éléphant et son petit, sculptés dans de la serpentine par le peuple Shona du Zimbabwe.

Environ 18 x 18 cm et un poids conséquent de 2 kg

🦁 Sculptures d'animaux en pierre Shona africaines

Les sculptures animalières en pierre Shona sont une expression fascinante de l'art zimbabwéen, mêlant tradition ancestrale et savoir-faire contemporain. Sculptées par le peuple Shona, l'un des plus importants groupes ethniques du Zimbabwe, ces sculptures témoignent d'un lien spirituel profond avec la nature et de la conviction que chaque pierre renferme un esprit qui ne demande qu'à être révélé.

🪨 Savoir-faire et symbolisme

•            Matériaux : Les sculpteurs utilisent des pierres locales comme la pierre de source, l'opale et la roche léopard du Grand Dyke du Zimbabwe, choisies pour leur texture, leur couleur et leur durabilité.

•            Procédé : Les artistes esquissent rarement au préalable. Ils laissent plutôt la pierre guider la forme, souvent inspirés par des rêves ou des souvenirs ancestraux.

•            Thèmes : Les figures animales — comme les aigles pêcheurs, les éléphants et les hiboux — symbolisent la force, la sagesse, la liberté et la communauté. Ces motifs sont profondément ancrés dans la cosmologie et les récits shona.

🌟 Bienfaits des sculptures animales Shona

Les sculptures animalières Shona sont bien plus que de simples objets décoratifs : ce sont des conteuses de pierre, qui font le lien entre le monde naturel et le monde spirituel.

🪨 Shona
La sculpture sur pierre : l'art vivant du Zimbabwe

Le peuple Shona du Zimbabwe est mondialement connu pour sa pierre expressive
sculptures – un mouvement artistique qui mélange tradition ancestrale et modernité
créativité. Chaque pièce est sculptée à la main dans de la pierre locale et reflète souvent
thèmes de la famille, de la spiritualité et de la nature.

⛏️ 1.
L'approvisionnement de la pierre

• Sculpteurs
  mine de serpentine, de springstone, de pierre d'opale et d'autres variétés locales
  provenant de mines à ciel ouvert.
• Pierres
  sont choisis pour leur couleur, leur texture et leur dureté , souvent en fonction
  la vision de l'artiste.

✏️ 2.
Esquisse et ébauche

• Artistes
  esquissez le dessin directement sur la pierre à l'aide de fusain .
• À l'aide de ciseaux,
  marteaux et outils de poinçonnage , ils enlèvent l'excès de roche pour révéler le
  forme de base.

🪚 3.
Affiner la forme

• Le
  la sculpture est façonnée avec des limes, des râpes et des meuleuses — ou simplement à la main
  outils lorsque l'électricité n'est pas disponible.

Les détails fins sont ajoutés progressivement, souvent
inspiré par des rêves, des histoires de famille ou des croyances spirituelles

🧽 4. Ponçage
et lissage

• Mouillé
  le ponçage avec du papier de verre progressivement plus fin fait ressortir la couleur de la pierre
  lustre naturel.
• Ce
  l'étape est exigeante en main-d'œuvre et peut être partagée entre les apprentis ou la famille
  membres.

🔥 5.
Polissage à la cire

• Le
  la sculpture est chauffée au feu ou avec un chalumeau pour ouvrir le
  les pores de la pierre.
• Couches
  de cire transparente sont appliquées et polies pendant que la pierre refroidit, créant ainsi une
  finition riche et brillante.

La sculpture Shona n'est pas seulement une technique, c'est
narration dans la pierre. Des artistes comme Dominic Benhura et Colleen Madamombe ont
a élevé la forme à une renommée mondiale.

Attention : la pierre est fragile. Elle peut être endommagée si elle n'est pas manipulée.
avec soin.

La pierre est 100% naturelle donc elle durera des générations si
manipulé avec soin.

Le revêtement de cire peut être affecté par les rayons UV du soleil…
Si une pièce devient terne ou se raye, vous pouvez la laisser chauffer dans le
soleil et appliquez une cire de carnauba transparente ou un cirage transparent. Après application, laissez
refroidir et polir avec un chiffon éponge propre et doux pour renouveler la finition polie.

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